In hierdie artikel word die praktyke gelys in UNESCO ontasbare kulturele erfenis in Roemenië.
Verstaan
Die land het sewe praktyke oor die "verteenwoordigende lys van ontasbare kulturele erfenis Van UNESCO.
Geen bykomende oefening is in die "register van beste praktyke om kultuur te beskerm "Of op die"nood-rugsteunlys ».
Lyste
Verteenwoordigende lys
| Gerieflik | Jaar | domein | Beskrywing | Tekening |
|---|---|---|---|---|
| 1 Die ritueel van Căluş | 2008 | * Uitvoerende kunste * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede | Uitgevoer in die streekOlt in die suide van Roemenië is die rituele dans van Căluş ook deel van die kulturele erfenis van die Vlachs van Bulgarye en van Serwië. Alhoewel die oudste dokumente rakende die musiek wat met hierdie dans gepaard gaan, dateer uit die sewentiende eeu, het die ritueel waarskynlik sy oorsprong in pre-Christelike suiwerings- en vrugbaarheidsrites wat die simbool van die perd, 'n vereerde dier, as die vergestalting van die son gebruik het. Die naam van die ritueel kom van Căluş, die houtmond van die perd se toom. Die ritueel van Căluş bestaan uit 'n stel speletjies, parodieë, liedjies en danse. Dit is uitgevoer deur manlike dansers, die Căluşari, vergesel deur twee violiste en 'n trekklavier. Jong mans is in die ritueel geïnisieer deur 'n vataf (meester) wat self die kennis van descântece (magiese kragte) en danspassies van sy voorgangers geërf het. Die Căluşari is sportief met kleurvolle hoede, geborduurde hemde en broeke versier met klokkies en voer ingewikkelde danse uit wat skop, hakskeen, spring en swaaiende bene kombineer. Volgens oorlewering het groepe Căluşari, wat glo magiese genesingskragte gehad het, van huis tot huis gegaan en gesing, gedans en gesondheid en voorspoed aan die dorpenaars belowe. Getuienis van die kulturele diversiteit van Roemenië, is die ritueel van Căluş hoog op prys gestel in folklore-feeste, soos die Nasionale Rooikatkompetisie in die streek Olt, wat 'n ware nasionale simbool word. Vandag bly die Căluşari op Pinkstersondag byeen om hul choreografiese en musikale vaardighede te vergewis. |  |
| Die Doina | 2009 | * Uitvoerende kunste * mondelinge tradisies en uitdrukkings | Die Doina is bekend onder verskillende name in Roemenië en is 'n liriese, plegtige, geïmproviseerde en spontane melodie. “Meridiaan van die Roemeense folklore”, was dit tot ongeveer 1900 die enigste musikale genre wat in baie streke van die land aanwesig was. Tegnies gesproke kan die Doïna in enige omgewing gesing word (buitenshuis, tuis, op die werk of saans), altyd solo, met of sonder instrumentale begeleiding (tradisionele regopfluit, doedelsak en selfs geïmproviseerde instrumente). Daar is verskillende streeksvariasies. Die Doïna kan 'n wye verskeidenheid temas uitdruk: vreugde, hartseer, eensaamheid, sosiale konflikte, aanvalle deur brigands, liefde ... Uitdrukking van die persoonlike eienskappe van die skepper-uitvoerder, sy buie en sy virtuositeit, die Doïna het ook 'n belangrike sosiale rol deur sy katartiese funksie en versterking van bande van solidariteit. Dit het ook geboorte gegee aan outonome artistieke genres (danse). Deesdae word die Doina plaaslik bedreig omdat die versendingsketting van ouers na kinders nie meer deurlopend is nie. As daar reeds ongeveer vyftien mense geïdentifiseer is as verteenwoordigend van die verskillende soorte Doïna, is dit nodig om 'n konteks te skep wat bevorderlik is vir die uitvoering daarvan en die oordrag daarvan aan jonger generasies, sodat hierdie belangrike element van die ontasbare kulturele erfenis van Roemeniërs bly bestaan. floreer. |  |
| 2 Die kundigheid van tradisionele Horezu-keramiek | 2013 | kundigheid wat verband hou met tradisionele vakmanskap | Keramiek Horezu is 'n unieke tradisionele kunsvlyt. Met die hand gemaak in die noorde van die departement Vâlcea, Roemenië, is dit 'n voorbeeld van geslagte se kundigheid en vakmanskap. Mans en vroue deel gewoonlik die vervaardigingsprosesse. Die mans kies en haal die klei uit wat dan skoongemaak, gesny, natgemaak, geknie, vertrap en geknie word, wat dit in 'n pasta maak waaruit die pottebakkers van Horezu rooi keramiek vervaardig. Dan gee die pottebakkers die vorm van die voorwerp met 'n spesifieke vingertegniek wat konsentrasie, krag en beweeglikheid vra. Elkeen het sy eie manier van modellering, maar almal respekteer die volgorde van bewerkings. Die vroue versier die voorwerpe met behulp van spesifieke gereedskap en tegnieke om die tradisionele patrone op te spoor. Hul vaardigheid in die kombinasie van versiering en kleure definieer die persoonlikheid en uniekheid van keramiek. Die kleure het helder skakerings van donkerbruin, rooi, groen, blou en "Horezu ivoor". Die voorwerp word dan in die oond geplaas. Die pottebakkers gebruik tradisionele gereedskap: 'n kneeder om die aarde skoon te maak, 'n pottebakkerswiel en kam om te modelleer, 'n uitgeholde oshoring en 'n stok met 'n draad om die versiering te verleng en 'n houtoond vir die kook. Die beroep word deur die gesin oorgedra, in die werkswinkels, van die meester tot die vakleerling, sowel as op skoue en uitstallings. Die element gee die gemeenskap 'n gevoel van identiteit terwyl hy 'n sosiale funksie in die daaglikse lewe handhaaf. |  |
| Die groep mans colindat, 'n Kersritueel Let wel Roemenië deel hierdie praktyk met die Moldawië. | 2013 | sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede | Elke jaar voor Kersfees kom groepies jong mans bymekaar in die dorpies Roemenië en van Moldawië om voor te berei vir die colindat-ritueel. Op Oukersaand gaan hulle van huis tot huis en voer feestelike liedere op. Na die sang word groeplede deur hul gashere rituele geskenke en geld aangebied. Die liedjies het 'n epiese toon, aangepas volgens die besonderhede van elk van die besoekte huise. Beoefenaars van die ritueel sing ook spesiale, gunstige liedjies vir ongetroude jong vroue en dans saam met hulle, wat hulle waarskynlik help om die volgende jaar te trou. Die colindat word soms in kostuums uitgevoer, vergesel deur musiekinstrumente en versier met choreografie. Groepe jong mans (tradisioneel alleenlopers) is die belangrikste draers en beoefenaars van die element; ervare mans, gewoonlik voormalige groepleiers, is verantwoordelik vir die opleiding van die groep. Die rituele liedjies word geleer in die daaglikse repetisies vanaf die dag dat die groep tot Kersaand gevorm is. In sommige gebiede mag kinders repetisies bywoon en sodoende die repertorium leer. Behalwe om wense vir die nuwe seisoen oor te dra, speel hierdie kulturele erfenis 'n belangrike rol in die behoud van sosiale identiteit en die versterking van samehorigheid. |  |
| Seunsdanse in Roemenië | 2015 | * Uitvoerende kunste * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede | Seuntjiedanse is 'n soort dans wat gewild is in Roemenië wat tydens feestelike geleenthede soos troues en vakansies, sowel as tydens verhoogoptredes, in die gemeenskappe se lewe opgevoer word. Elke gemeenskap het sy eie weergawe, wat elkeen virtuositeit en harmonieuse kombinasies van bewegings en ritmes uitdruk. 'N Spesifieke rol word toegeken aan die dansleier en die koördineerder wat die lede van die groep oplei en integreer terwyl die tweede dirigent gekies word vir sy eienskappe as uitvoerder en die dans lei. Die dansers is groepe seuns en mans tussen die ouderdom van 5 en 70, wat Roemeense, Hongaarse of Romaanse dansers kan insluit. Hierdie aspek dra by tot interkulturele dialoog en bied die geleentheid om meer te leer oor kulturele diversiteit, byvoorbeeld deur na plaaslike dansers te kyk wat optree tydens streeksgeleenthede of deur die choreografiese style van verskillende etniese groepe te bewonder. Al die lede van die gemeenskappe is die draers en beoefenaars van die element, en om aan die dans deel te neem, as danser of as gehoor, versterk sosiale samehorigheid en solidariteit. Seunsdanse bied jong mans 'n geleentheid om hul sosiale status in tradisionele gemeenskappe te laat geld, veral onder jong meisies en hul gesinne in die aanloop tot die huwelik. | |
| Tradisionele vakmanskap van muurtapyt in Roemenië en die Republiek Moldawië Let wel Roemenië deel hierdie praktyk met die Moldawië. | 2016 | kundigheid wat verband hou met tradisionele vakmanskap | In die verlede is muurteppies gemaak deur wewers uit sekere gemeenskappe in Roemenië en die Republiek Moldawië, nie net as dekoratiewe en isolerende voorwerpe gebruik nie, maar was dit ook deel van die bruidskat vir jong meisies. Verskillende tegnieke is gebruik om stukke met indrukwekkende patrone te vervaardig. Sommige patrone het ook die oorsprong van die wewer aangedui. Tapyte het ook ander rolle in gemeenskapspraktyke gespeel, soos by begrafnisse, waar dit die siel se oorgang na die hiernamaals simboliseer. Hulle is ook in internasionale uitstallings aangebied as simbole van die identiteit van gemeenskappe. Deesdae word hierdie muurteppies veral waardeer as kunswerke in openbare en private ruimtes en word dit tydens feeste en seremonies in stede vertoon. Tegnieke het ontwikkel van die gebruik van vertikale of horisontale weefstowwe in sommige gebiede tot styf stikwerk (draad vir draad) en ander vorme van weefwerk; wewers kan nou van hul huise af werk. In die dorpe leer meisies hierdie kuns by hul moeder of ouma, terwyl hulle in die stad klasgee in sentrums, verenigings, kolleges en selfs museums. Die kunswerk van muurteppies word beskou as 'n uitdrukking van kreatiwiteit en 'n merker van identiteit, as 'n instrument om skakels tussen verskillende ouderdomsgroepe en sosiale kategorieë te skep. |  |
| Kulturele praktyke wat verband hou met 1 Maart Let wel Roemenië deel hierdie praktyk met die Noord-Macedonië, die Bulgarye en die Moldawië. | 2017 | * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede * kennis en praktyke rakende die natuur en die heelal * kennis wat verband hou met tradisionele vakmanskap * mondelinge tradisies en uitdrukkings | Kulturele praktyke geassosieer met bestaan uit tradisies wat van die ou tyd af oorgedra word om die begin van die lente te vier. Die hoofoefening is om 'n rooi en wit koord te maak, te gee en te dra wat dan losgemaak word wanneer die eerste blomboom, die eerste swaeltjie of die eerste ooievaar verskyn. Sommige ander plaaslike praktyke, soos reinigingsaksies in die Republiek Moldawië, is ook deel van die groter lentevieringsraamwerk. Die koord word beskou as simboliese beskerming teen gevare soos veranderlike weer. Hierdie praktyk waarborg individue, groepe en gemeenskappe 'n veilige gang van die winter na die lente. Alle lede van die betrokke gemeenskappe neem deel, ongeag hul ouderdom, en die praktyk bevorder sosiale samehorigheid, uitwisseling tussen generasies en interaksies met die natuur, terwyl dit diversiteit en kreatiwiteit aanmoedig. Informele onderwys is die mees algemene manier van oordrag: op die platteland leer jong meisies toue van ouer vroue maak, terwyl vakleerlinge in stedelike gebiede ook van onderwysers en ambagsmanne leer as deur informele onderwys. Die werkswinkels Martenitsa / Martinka / Mărţişor wat deur etnografiese museums gereël word, bied nog 'n geleentheid vir oordrag. Die betrokke gemeenskappe neem aktief deel aan die aktiwiteite van inventaris, navorsing, dokumentasie en promosie van die element, en baie kulturele projekte wat op die beskerming daarvan gefokus is, is aan die gang. | |
Register van beste beskermingspraktyke
Roemenië het nie 'n praktyk geregistreer in die register vir beste beskermingspraktyke nie.
Rugsteunlys vir noodgevalle
Roemenië het nie 'n praktyk op die noodbeskermingslys nie.
