Ontasbare kulturele erfenis in Zambië - Wikivoyage, die gratis reis- en toerismegids vir samewerking - Patrimoine culturel immatériel en Zambie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

In hierdie artikel word die praktyke gelys in UNESCO ontasbare kulturele erfenis in Zambië.

Verstaan

Die land het vier praktyke wat op die "verteenwoordigende lys van ontasbare kulturele erfenis Van UNESCO.

Geen bykomende oefening is in die "register van beste praktyke om kultuur te beskerm "Of op die"nood-rugsteunlys ».

Lyste

Verteenwoordigende lys

Gerieflik	Jaar	domein	Beskrywing	Tekening
Die Gule Wamkulu Let wel Zambië deel hierdie praktyk met die Mosambiek en die Malawi.	2008	* Uitvoerende kunste * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede	Die Gule Wamkulu was 'n geheime kultus wat bestaan ​​uit 'n rituele dans wat onder die Chewa in Malawi, in Zambië en by Mosambiek. Hy is tereggestel deur lede van die Nyau-broederskap, 'n geheime vereniging van geïnisieerde mans. In die tradisionele matrilineêre samelewing van die Chewa, waar getroude mans 'n betreklik marginale rol gespeel het, het die Nyau hulle 'n manier aangebied om 'n balans te bewerkstellig en solidariteit te vestig onder mans uit verskeie dorpe. Vandag nog bied lede van die Nyau Broederbond jong seuns in die volwassenheid inisiasie en voer hulle die Gule Wamkulu uit wat, na die inisiasie, hul integrasie in die volwasse samelewing vier. Gule Wamkulu vind plaas ná die Julie-oes, maar ook op troues, begrafnisse en wanneer 'n hoofman die amp aanvaar of sterf. Vir hierdie geleenthede trek die Nyau-dansers kostuums en maskers van hout en strooi aan, wat allerhande wesens voorstel: wilde diere, geeste van dooies, slawehandelaars of meer onlangse figure soos die honda of die helikopter. Elk van hierdie karakters het 'n unieke rol, wat dikwels skadelik is, wat laakbare gedrag illustreer en help om morele en sosiale waardes te leer. Hulle voer danse met buitengewone energie aan, terwyl hulle die publiek tegelykertyd vermaak en skrikwekkend maak deur hul menswording van die wêreld van geeste en dooies. Die Gule Wamkulu dateer uit die groot Chewa-ryk van die sewentiende eeu. Ten spyte van die pogings van Christen-sendelinge om die praktyk te verbied, het hy daarin geslaag om onder Britse koloniale regering te oorleef deur enkele aspekte van die Christendom in te neem. Chewa-mans is dus terselfdertyd lede van 'n Christelike kerk en 'n Nyau-samelewing. Die Gule Wamkulu verloor egter geleidelik sy oorspronklike funksies en betekenis, aangesien dit geneig is om tot vermaak vir toeriste te verminder of in diens van politieke partye te stel.	UNESCO-blad
Die Makishi-maskerade	2008	* Uitvoerende kunste * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede	Die Makishi-maskerade is die einde van mukanda, 'n jaarlikse inisiasie-ritueel vir seuns van agt tot twaalf. Hierdie ritueel word gevier deur die Vaka Chiyama Cha Mukwamayi-gemeenskappe waartoe die Luvale, Chokwe, Luchazi en Mbunda behoort, mense wat in die provinsies gevestig is. noordwes en wes-Zambië. Dit is gewoonlik aan die begin van die droë seisoen dat jongmense hul gesinne verlaat om een ​​tot drie maande in 'n geïsoleerde kamp in die bos deur te bring. Hierdie skeiding van die buitewêreld dui op hul simboliese dood as kinders. Mukanda sluit die besnydenis van ingewydes, moedproewe en lesse in oor hul toekomstige rolle as mans en mans. Elkeen kry 'n gemaskerde karakter wat hom deur sy hele inisiasie vergesel. Die Chisaluke verteenwoordig 'n kragtige en ryk man, sterk met groot geestelike invloed; die Mupala, 'heer' van die mukanda, is 'n beskermende gees met bonatuurlike kragte; Pwevo, 'n vroulike karakter wat die ideale vrou simboliseer, is verantwoordelik vir die musikale begeleiding van rituele en danse. Laastens verteenwoordig die Makishi die gees van 'n oorlede voorvader wat na die leefwêreld teruggekeer het om die seuns te help. Die einde van die mukanda word gevier met 'n seremonie van erkenning. Die hele dorp woon die Makishi-dans- en mimiekdemonstrasies by totdat die nuwe ingewydes uit die kamp verskyn om weer as volwassenes by hul gemeenskap in te skakel. Die mukanda het 'n opvoedkundige funksie vir sover dit die oordrag van oorlewingsvaardighede en kennis oor die natuur, seksualiteit, geloofsoortuigings en sosiale waardes van die gemeenskap verseker. Dit het vroeër 'n paar maande geduur en was die bestaansgrond van die Makishi-maskerade. Vandag word dit verminder tot een maand om by die skoolkalender te pas. Hierdie aanpassing, gekoppel aan die toenemend talle versoeke van Makishi-dansers vir sosiale en politieke byeenkomste, kan die oorspronklike karakter van die ritueel verander.	UNESCO-blad
Mooba-dans van die Lenje-etniese groep in die sentrale provinsie van Zambië	2018	* Uitvoerende kunste * kennis en praktyke rakende die natuur en die heelal * sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede * kennis wat verband hou met tradisionele vakmanskap * mondelinge tradisies en uitdrukkings	Die mooba is die hoofdans van die Lenje etniese groep van die sentrale provinsie van Zambië, wat sedert die pre-koloniale tyd bestaan. Dit word ook in dele van die provinsies Copperbelt en Lusaka beoefen deur mans en vroue. Dit gebeur soms dat wanneer die dans sy hoogtepunt bereik, sommige van die vernaamste dansers besit word deur voorvadergeeste genaamd BaChooba. Daar word gesê dat die geeste op hierdie stadium die dans, die ritme van die tromme en die liedjies lei. Beide manlike en vroulike dansers kan deur BaChooba-geeste besit word. Die kostuum bestaan ​​uit kleurvolle krale, 'n tradisionele romp genaamd Buyombo, en klokkies wat om die kalwers gedra word. Daarbenewens hou die hoofdansers 'n geestelike staf genaamd Chimika en 'n vlieëplakker wat van die stert van 'n dier gemaak is. Mooba is bedoel om af te lei en te genees, en dit dra by tot die geestelike identiteit van die gemeenskap. Met die element wat op sosiale geleenthede toeganklik is vir almal, kan kinders vrylik waarneem en leer, en die optredes lok groot gehore vanweë hul onderhoudende aard. Byna alle volwassenes ken die mooba omdat dit die hoofdans van die Lenje is. Die Lenje-gemeenskap het ook groepe op die been gebring wat dans uitvoer waar hulle ook al genooi word, wat die praktyk bevorder en nuwe horisonne oopmaak.	UNESCO-blad
Budima dans	2020	* Uitvoerende kunste * Kennis en praktyke rakende die natuur en die heelal * Sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede * Kennis rakende tradisionele vakmanskap * Mondelinge tradisies en uitdrukkings	Die budima-dans is 'n dans van krygers wat deur die We mense gedurende die jaar tydens plegtige en geestelike geleenthede opgevoer word, veral by geleentheid van tradisionele seremonies, begrafnisstoetse, troues, inisiasie-seremonies, hoofinvestering, dankseggings, oesvieringe en rituele aktiwiteite. Dansers rus hulself op met verskillende bykomstighede: spiese, fluitjies, kieries, knopkieries, dwarsblaaie, seremoniële byle, skilde, horings / trompette, tromme en ratels. Mans, vroue en kinders neem deel aan hierdie dans. Mans vergestalt krygers of soldate wat vaardig lang spiese gebruik terwyl hulle spring. Hulle beweeg heen en weer in die kring van dansers en swaai hul spiese in gebare wat oorlog uitlok. Ander bespeel op die trompet of fluit, enkelnoot-instrumente gemaak van bokhoring en sing. Nog ander klop tromme, groot en klein. Vroue dra pêrelkettings en armbande, sowel as ratels op hul voete. Hulle sing in koor en dans kragtig. Jongmense verwerf kennis en vaardighede wat verband hou met die element deur waarneming en oefening. Tydens inisiasie-seremonies leer hulle ook oor die belangrikheid van hierdie dans, hoe om dit uit te voer en hoe om sekere instrumente te maak. Die budima-dans is 'n verenigende faktor vir die lede van die betrokke gemeenskappe, wat baie trots daarop is en wat vry is om altyd by die dansers aan te sluit.	UNESCO-blad

Register van beste beskermingspraktyke

Zambië het nie 'n praktyk wat in die Register vir beste beskermingspraktyke gelys word nie.

Rugsteunlys vir noodgevalle

Zambië het nie 'n praktyk op die noodbeskermingslys nie.