Ontasbare kulturele erfenis in Slowakye - Wikivoyage, die gratis reis- en toerismegids vir samewerking - Patrimoine culturel immatériel en Slovaquie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

In hierdie artikel word die praktyke gelys in UNESCO ontasbare kulturele erfenis in Slowakye.

Verstaan

Slowakye is 'n Staatsparty by die Konvensie oor Ontasbare Kultuurerfenis, wat dit op 24 Maart 2006 bekragtig het.

Die land het ses praktyke wat op die "verteenwoordigende lys van ontasbare kulturele erfenis Van UNESCO.

Geen oefening is in die "register van beste praktyke om kultuur te beskerm "Ook nie op die"nood-rugsteunlys ».

Lyste

Verteenwoordigende lys

GerieflikJaardomeinBeskrywingTekening
Fujara en sy musiek 2008Mondelinge tradisies en uitdrukkings, insluitend taal as 'n vektor van ontasbare kulturele erfenis
* Uitvoerende kunste
* Kennis rakende tradisionele vakmanskap
Die Fujara is 'n baie lang fluit deurboor met drie gate, wat tradisioneel deur Slowaakse herders gespeel word. Dit is 'n integrale deel van die tradisionele kultuur in Slowakye. Hierdie fluit is nie net 'n musiekinstrument nie, dit is ook 'n voorwerp van groot artistieke waarde: elkeen het sy eie uiters uitgebreide ornamente.

Die hoofbuis van die dwarsfluit, wat 160-200 cm lank is, is verbind met 'n korter buis van 50-80 cm. Die instrument word gekenmerk deur die "gemompel" karakter van sy lae register en deur die baie hoë harmoniese klanke wat deur die lengte moontlik gemaak word. Die melancholiese en rapsodiese musiek wissel volgens die inhoud van die stukke wat hoofsaaklik die lewe en die werk van die herders oproep. Die musikale repertoire bestaan ​​uit melodieë wat aangepas is vir die tegniese eienskappe van die instrument en klanke wat die natuur naboots, soos die gorrel van 'n stroom of 'n fontein.

Gedurende die negentiende en twintigste eeu brei Fujara se kring van entoesiaste verder as die pastorale omgewing. Danksy optredes deur musikante uit die Podpolania-streek op feeste het die instrument regoor die land erkenning en gewildheid verwerf. Fujara word deur verskillende geleenthede gedurende die jaar, maar hoofsaaklik van lente tot herfs, gespeel deur professionele musikante en die min oorblywende aktiewe herders.

Die afgelope dekades is die Fujara meer gespeel by spesiale geleenthede. Die kommunistiese tydperk en die politieke samestelling van die negentigerjare het diepgaande sosiale, kulturele en ekonomiese veranderinge teweeggebring; veral jongmense verloor kontak met hierdie tradisionele volkskuns. Individuele inisiatiewe poog om die instrument en die kennis en vaardighede daaraan verbonde te beskerm.

Fujaro ludado tuta bildo.jpg
1 Die musiek van Terchová 2013Mondelinge tradisies en uitdrukkings, insluitend taal as 'n vektor van ontasbare kulturele erfenis
* Uitvoerende kunste
* sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede
* Kennis rakende tradisionele vakmanskap
Die dorpie Terchová in die noordweste van Slowakye is bekend vir sy gesamentlike vokale en instrumentale uitvoerings. Terchová se musiek word uitgevoer deur strykensembles wat bestaan ​​uit drie, vier of vyf musikante wat op 'n klein tweesnaar kontrabas of diatoniese knoppie trekklavier speel. Hulle word tradisioneel begelei deur 'n vokale ensemble en dikwels volksdanse. Terchová se musikale tradisie sluit ook herdersfeesolo's in. Optredes vind plaas tydens verskillende sikliese en af ​​en toe geleenthede, sowel godsdienstig as sekulêr, insluitend verjaarsdae, feeste, inhuldiging van uitstallings, simposia en, bowenal, die Jánošík International Days Festival. Die tradisionele musiekkultuur wat mondelings oorgedra word, is 'n saak van trots en 'n aanduiding van identiteit vir die inwoners van die dorp Terchová en sy omgewing. Die tradisie bevat vokale en instrumentale dele, danse, kennis van tradisionele Terchová-musiek en vaardighede wat verband hou met die maak van musiekinstrumente. Daar is meer as twintig professionele musikale ensembles in Terchová, en 'n paar amateurensembles tree op tydens gesins-, tradisionele en ander geleenthede.Jánošíkove dni 8.jpg
Doedelsak-kultuur 2015Mondelinge tradisies en uitdrukkings, insluitend taal as 'n vektor van ontasbare kulturele erfenis
* Uitvoerende kunste
* Kennis rakende tradisionele vakmanskap
Doedelsak-kultuur sluit al die uitdrukkings en kennis in wat verband hou met doedelsakke en die gebruik daarvan, insluitend repertorium, musiekstyle en ornamente, liedjies, danse, maak van instrumente, gebruike en tradisies, populêre en bepaalde mondelinge uitdrukkings. Die doedelsak-tradisie is oral in Slowakye aanwesig, met regionale verskille in sekere tegniese besonderhede, akkoorde, ornamente, vakmanskap, sowel as die repertoire van liedjies en danse wat daarmee gepaard gaan. Die hoofdraers en beoefenaars van hierdie element is doedelsakmakers en -spelers, sowel as ander musikante en dans- en sangkunstenaars wat doedelsakspelers vergesel. Baie van die eienskappe van die doedelsak-kultuur simboliseer die tradisionele populêre kultuur in Slowakye en hou verband met die natuurlike omgewing, soos die vervaardigingsmetodes (die gebruik van bokvelle) of die estetiese voorkoms van die instrumente, plaaslike en individuele interpretasies daarvan. Liedjies en repertorium. Hierdie doedelsak-kultuur word van geslag tot geslag in die gesinshuis en binne gemeenskappe oorgedra deur middel van formele en nie-formele onderwys. 'N Gemeenskap is trots op die besit van 'n doedelsak en wanneer een van hulle 'n sosiale geleentheid bywoon, genereer die musiek 'n gevoel van identiteit wat deur alle lede van die gemeenskap gedeel word.Hrály Dudy 2017 (197) .jpg
Die poppeteater
Let wel

Slowakye deel hierdie praktyk met die Tsjeggië.

2016Uitvoerende kunste
* sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede
* kennis wat verband hou met tradisionele vakmanskap
* mondelinge tradisies en uitdrukkings
In die gemeenskappe van Slowakye en Tsjeggië is poppeteater nie net 'n vorm van gewilde tradisionele vermaak nie, maar ook 'n manier om die visie van die wêreld te vertaal, sowel as 'n opvoedkundige instrument waardeur boodskappe oor morele waardes oorgedra word. . Die poppe, wat werklike of denkbeeldige karakters voorstel, word hoofsaaklik van hout gemaak en volgens verskillende metodes geanimeer. Die eerste houers van hierdie praktyk was families van reisende poppespelers wie se repertorium plaaslike invloede in sy taalkundige en tematiese aspekte opgeneem het, byvoorbeeld met die voorkoms van komiese karakters met kenmerkende eienskappe. Die poppeteater is 'n integrale deel van die plaaslike teater en van die literêre tradisie van Slowakye en Tsjeggië. Dit speel ook 'n belangrike sosialiserende rol vir kunstenaars, aangesien dit hulle help om as kreatiewe denkers te ontwikkel, die beginsels van samewerking en kommunikasie te leer, en hul gevoel van sosiale identifikasie versterk. In samewerking met ander tradisionele rituele en feestelike geleenthede, soos vakansies, markte en skoue, neem poppespel vandag verskillende vorme aan, maar trek hulle steeds voort uit tradisie. Houers van hierdie praktyk is kunstenaars, dramaturgs, poppespel- en kostuummakers en stelontwerpers. Die vaardighede word oorgedra deur nabootsing en oefening in uitvoerende gemeenskappe, en in Slowakye vind die oordrag ook plaas in tradisionele dinasties van poppespelers, asook deur werksessies wat deur nie-winsgewende organisasies en musiek- en kunsskole gereël word.Anton anderle.jpg
2 Horehronie se multi-stem liedjie 2017* Uitvoerende kunste
* sosiale praktyke, rituele en feestelike geleenthede
* mondelinge tradisies en uitdrukkings
Horehronie se meervoudige lied word gekenmerk deur 'n wisselende melodie wat solo voor die lied uitgevoer word en die meer statiese reaksie van 'n mans- of vrouekoor. Die lied kulmineer in 'n stel verweefde melodieë wat in twee of drie dele met ryk variasies gepunt is. Elke deel bevat 'n variasie van die aanvanklike melodiese formule. Liedgenres word geassosieer met landbouwerk, familie- of kalendergebeurtenisse, en nuwe liedjies verskyn in reaksie op sosiale gebeure in mense se lewens. Die draers en praktisyns is inwoners van die betrokke dorpe sowel as die algemene publiek. Om in verskeie stemme te sing word gesien as 'n kenmerkende plaaslike verskynsel wat mense in staat stel om te ontspan en binne 'n groep te bind, bydra tot algehele sosiale kohesie en 'n bron van trots op plaaslike tradisies. Die draers bestendig die element deur dit te oefen en te interpreteer deur middel van gereelde uitwisseling tussen generasies. Die lewensvatbaarheid daarvan manifesteer deur spontane optredes by feeste en seremonies, in die kerk, op plaaslike feeste sowel as in sang- en danswerkswinkels. Die praktyk word van geslag tot geslag in die familiekring sowel as informele onderwys oorgedra. Dit behels ook die pogings van volksgroepe, plaaslike munisipaliteite en individuele kunstenaars.Standaard.svg
Die Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, druk van reservate deur die raad en verf met indigo in Europa
Let wel

Slowakye deel hierdie praktyk metOostenryk, die'Duitsland, die Hongarye en die Tsjeggië.

2018kundigheid wat verband hou met tradisionele vakmanskapBlaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, wat letterlik vertaal word met 'reserve bloudruk' of 'reserve blou kleurstof', verwys na die praktyk om 'n vlekbestande pasta op 'n stof aan te wend voordat dit toegedien word. Vul dit met indigo kleurstof. Die taai pasta voorkom dat kleurstof die ontwerp binnedring, sodat dit wit of onkleurig kan bly nadat dit gekleur is. Om die ontwerpe op die stof toe te pas, gebruik praktisyns handgemaakte planke wat soms 300 jaar oud is, wat streeksgebaseerde, generiese of Christelike ontwerpe uitbeeld. Die voorstelling van die plaaslike flora en fauna hou nou verband met die plaaslike kultuur van die streke. Tradisionele indigo-verfwerk is nie net tot drukwerk beperk nie: die tekstielketting behels ook die voorbereiding van grondstowwe, die spin, weefwerk, afwerking, drukwerk en verfwerk. Deesdae het die praktyk hoofsaaklik betrekking op klein gesinswerkswinkels wat deur die tweede tot die sewende generasie drukkers aangebied word. Elke gesinswerkswinkel steun op die samewerking van verskillende familielede wat aan elke stadium van die produksie deelneem, ongeag hul geslag. Tradisionele kennis is steeds gebaseer op tydskrifte (familie-eiendom) wat dateer uit die 19de eeu en word deur waarneming en praktyk oorgedra. Die akteurs het 'n sterk emosionele verbintenis met hul produkte en die element dra 'n gevoel van trots in verband met die lang familietradisie.Armelittekelsch Elsassiese museum Straatsburg-9.jpg

Register van beste beskermingspraktyke

Die land het geen praktyke wat in die register opgeneem is nie.

Rugsteunlys vir noodgevalle

Slowakye het geen praktyke wat noodbeskerming vereis nie.

Logo wat een goue ster en 2 grys sterre voorstel
Hierdie reiswenke is bruikbaar. Hulle bied die hoofaspekte van die onderwerp aan. Alhoewel 'n avontuurlustige persoon hierdie artikel kan gebruik, moet dit nog voltooi word. Gaan voort en verbeter dit!
Volledige lys van ander artikels in die tema: UNESCO ontasbare kulturele erfenis